NOISE ||| RUÍDO
Mendes Wood DM, São Paulo – Brazil, 2022 ||| Mendes Wood DM, São Paulo – Brasil, 2022
February 12th to march 19th, 2022 ||| 12 de Fevereiro a 19 de Março, 2022
If you see a big sphere you are probably in danger.
In 2013, a mysterious explosion was heard in the far north of Siberia. People living 100km from the site reported seeing the sky glaring. Months later scientists found a new 40 x 30m deep crater in an isolated region of the Arctic. What exactly is causing the occurrence of these enormous holes in the permafrost is a mystery (hypotheses have been made but they are still inconclusive). For many researchers studying the Arctic, they are a disturbing sign that this cold and mostly uninhabited part of the world is going through radical changes. The progressive melting of ice in the Siberian tundra has resulted in the release of gases and microorganisms that had been ‘dormant’ for millions of years, many of them completely unknown to science. ||| f - Se você avistar uma grande esfera, provavelmente está em perigo[1].
Em 2013, ouviu-se uma explosão misteriosa no extremo norte da Sibéria[2]. Moradores há 100 quilômetros do local informaram que viram um brilho no céu. Meses depois, cientistas encontraram uma cratera nova de 40 metros de diâmetro por trinta de profundidade em um ponto isolado do Ártico. O que exatamente está causando o surgimento desses enormes buracos no permafrost é um mistério (há algumas hipóteses em curso, mas ainda inconclusivas). Para muitos dos pesquisadores que estudam o Ártico, eles são um sinal inquietante de que essa paisagem fria e em grande parte despovoada está passando por mudanças radicais. O derretimento progressivo do gelo na tundra siberiana tem liberado gases e microrganismos ‘dormentes’ por milhões de anos, vários deles totalmente desconhecidos pela ciência.
When the ice melts and the magnetism of the world changes, this sphere will multiply and split.
Just like the Siberian craters, in Drop Spike, Leticia Ramos’ most recent film, a large glowing sphere inexplicably emerges amidst gelid mountains. A robotic voice announces that the sphere will appear simultaneously in different places as the ice melts. The addition of this strange element interrupting the monotony of the landscape, the sense of dilated time and an incomplete narrative generates an unsettling feeling that is difficult to classify, something between the melancholic realization of our imminent end and the renewal of a link with something that cannot be rationally understood. ||| -Quando o gelo derreter e o magnetismo do mundo mudar; esta esfera se multiplicará a se dividirá.
Assim como as crateras siberianas, em Drop Spike[3] - mais recente filme de Leticia Ramos - uma enorme esfera cintilante se materializa por entre montanhas geladas sem maiores explicações. Uma voz robótica anuncia apenas que a esfera aparecerá em vários lugares ao mesmo tempo à medida em que o gelo derreter. A sobreposição daquele elemento estranho à monotonia da paisagem, o tempo dilatado e a incompletude da narrativa geram uma inquietação difícil de classificar, algo entre uma constatação melancólica do fim próximo e a renovação de um vínculo com o que não pode ser circunscrito racionalmente.
I want the sphere to appear where I plan.
To create her singular visual universes, Ramos draws on intense technical, historical and iconographic research. With each new project the experimental cinematographic apparatus she creates is renewed. To give shape to each story she must find the perfect combination between lab-induced/produced situations and elements captured with more open lenses[AF1] . Nothing, or almost nothing, in Leticia Ramos’ work is what it seems to be and it is from this elusive place that she proposes a free reflection on what – or perhaps who – constitutes what we conventionally call ‘real’. ||| -A esfera aparecerá onde eu planejei
Para criar seus universos visuais particulares, Ramos parte de uma intensa pesquisa técnica, histórica e iconográfica. A cada projeto; o aparato cinematográfico experimental criado pela artista se renova. Para dar forma à cada história é necessário encontrar a combinação perfeita entre situações induzidas/produzidas em laboratório e outras captadas com lentes mais abertas. Nada, ou quase nada, na obra de Leticia Ramos é o que parece ser e é a partir deste lugar fugidio que ela propõe uma reflexão livre sobre o que – ou talvez quem – constitui o que se convenciona chamar de “real”.
Celluloid film and emulsion are the artist’s essential raw matter, a medium that she handles and reinvents with great dexterity, allowing her to create a subjective perception of time, intertwining human time, the time of matter and cosmic time. As well as announcing the ‘end of times’, the sphere in Drop Spike has one peculiarity: it can only be seen with the naked eye; it cannot be recorded, mapped or shared. In the film and in the world, the ice melts and releases a mystery. Just like the pendulum that records with light the unpredictable lines of its trajectory in the series of photograms White Noise, the occurrences of the sphere are unique events, in which the quality of presence is indispensable. Who will receive the metaphysical warning? Whoever is there looking carefully at the sky. The same applies to the photograms. To generate them, Ramos performs a sort of photographic hypnosis, in which the slightest detour or calculation mistake can ruin everything, a distracted gaze is not able to capture the nuance or comprehend the complexity of these events – or, better still, phenomena – which occur on emulsified paper. ||| A película de celuloide e a emulsão são a matéria prima essencial da artista, meio que ela manipula e reinventa com propriedade e que lhe permite criar uma percepção subjetiva do tempo, entrelaçando o tempo humano, o tempo da matéria e o tempo cósmico. Além de anunciar o “fim dos tempos”, a esfera de Drop Spike tem uma peculiaridade: só é visível a olho nu, não pode ser registrada, mapeada ou divulgada; no filme e no mundo, o gelo derrete e libera um mistério. Assim como o pêndulo que deixa registrado em luz as linhas imprevisíveis de sua trajetória na série de fotogramas Ruído Branco[4], a aparição das esferas são eventos únicos, em que a qualidade da presença é indispensável. A quem é dado ver aquele alerta metafísico? - a quem estiver ali e olhar para o céu com atenção. O mesmo vale para os fotogramas. Para gera-los, Ramos conduz uma espécie de hipnose fotográfica[5], em que o menor desvio ou um erro de cálculo coloca tudo a perder, um olhar desatento não capta as nuances e não se dá conta da complexidade daqueles eventos - ou talvez melhor dizer fenômenos-, fixados sobre o papel emulsionado.
Ramos’ images share the same type of methodological rigor employed in scientific research but without the intention of explaining anything. They reiterate the level of mystery and speculation that still envelops the most advanced scientific discoveries. Italian philosopher Federico Campagna argues for a return to magical thinking as a tool for reviewing how the West understands reality. He proposes that we think of what he calls ‘technic’ (capitalist rationale and modern scientific thought) not as something absolute and irrevocable, but as one of many cosmogonies, a series of projections or myths primarily anchored in the absolute language of numbers, and this essentially Western cosmogony predetermines the way in which we understand and circumscribe the world. In the realm of ‘technic’, the real is numeric, thus reality can be measured, serialized and consequently traded. Therefore, whatever cannot be measured, serialized or exchanged does not ‘exist’. The ‘Technical Era’, according to Campagna, is one of unprecedented metaphysical nihilism, in which the immensurable and the incomprehensible are seen as signs of superstition or undermined as invalid forms of knowledge. ||| As imagens de Ramos partilham do mesmo tipo de rigor metodológico empregado nos centros de pesquisa científica, mas sem a pretensão de explicar qualquer coisa. Elas reiteram o mistério e o grau de especulação que ainda residem na mais avançada das descobertas científicas.
O filosófo italiano Federico Campagna[6] reivindica a retomada do pensamento mágico como ferramenta para a revisão do que o ocidente entende como realidade. Ele se propôs pensar o que chama de "técnica" (a lógica capitalista e o pensamento moderno-cientificista) não como algo absoluto e irrevogável, mas como uma entre tantas outras cosmogonias, ou seja, como uma série de emanações, ou fluxos de elaboração de mitos, sendo o primordial a linguagem absoluta dos números. As emanações desta cosmogonia essencialmente ocidental predeterminam a forma como entendemos e circunscrevemos o real. Sob a técnica, o real é numérico e, portanto, pode ser medido, serializado e consequentemente mercantilizado. Logo, o que não pode ser medido, serializado e trocado não “existe”. A “Era da Técnica”, como observa Campagna, é de um niilismo metafísico sem precedentes, em que o que é imensurável e inapreensível é lido como um sinal de superstição ou desconsiderado enquanto conhecimento válido.
This sphere will appear in many places at the same time.
Like Campagna, Leticia Ramos contends that reality is a patchwork of variable and fleeting contingencies. Her work suggests that the answer to our woes cannot be found in the realm of appearances but in an occult cosmological rationale that unites us with other beings and other times. Working with photography as a way of capturing the ineffable and creating worlds, Ramos reiterates that the only possible solution against the emergence of the apocalyptic sphere is a structural shift in the way we understand and engage with reality. The future looks increasingly less like the past; however, we continue to believe in weather forecasts and technocratic rhetoric. ||| - esta esfera aparecerá em vários lugares ao mesmo tempo
Assim como Campagna, Leticia Ramos defende que a realidade é um emaranhado de contingências variáveis e fugazes. Seu trabalho nos aponta que a resposta aos nossos problemas não está no reino das aparências, mas numa lógica cosmológica oculta que nos une a outros seres e outros tempos. Ao trabalhar a fotografia como um meio de criação de mundos, Ramos reitera que a única solução possível antes do aparecimento da esfera apocalíptica é uma mudança estrutural na maneira como percebemos e nos envolvemos com a realidade. O futuro se parece cada vez menos com o passado, no entanto seguimos acreditando na previsão do tempo e na retórica tecnocrática.
The sky will fall over your heads. ||| Só uma coisa é certa sobre as misteriosas crateras no Ártico[7]: seu aparecimento abriu novas possibilidades de exploração de reservas de gás natural e petróleo antes inacessíveis. Um ciclo vicioso em que os efeitos ambientais deste tipo de extrativismo contribuem para o uso continuado e lucrativo de substâncias altamente poluentes.
- o céu cairá sobre suas cabeças
—Fernanda Brenner ||| —Fernanda Brenner
[1] Todos os textos em negrito são excertos da narração em off do filme Drop Spike
[2] (BBC, 2020) https://www.bbc.com/future/article/20201130-climate-change-the-mystery-of-siberias-explosive-craters
[3] O filme Drop Spike (2020) é o segundo de uma série intitulada “Stories of the End of the World”. O trabalho reúne imagens produzidas durante uma residência na Suiça (La Becque, Lac Ieman)
[4] Todos os trabalhos da série presentes na exposição Ruído, Mendes Wood DM, São Paulo, 2022, foram feitos em 2021
[5] Os fotogramas são realizados a partir de uma escultura feita em forma de pêndulo com papel cine foil e uma lanterna . Este pêndulo é preso em uma barra metálica em um ou dois pontos, assim como na base da escultura luminosa de 1 a 4 pontos podendo ter inclusive barras intermediárias. A partir de um movimento induzido pelo artista de forma desordenada, a escultura encontra um padrão de movimento devido à atração gravitacional que se reduz ao nada devido a resistência atmosférica. Diferente do movimento harmônico simples (MHS), este movimento harmônico amortecido, como é chamado na física, diminui sua amplitude devido a resistência do ar até chegar a zero. Este movimento é realizado diretamente sobre o papel fotográfico gelatina e prata produzindo uma imagem única.
[6] (Campagna, Technic and Magic: The Reconstruction of Reality, 2018)
[7] Ver mais no capítulo “Climate”em ‘New Dark Age: Technology and the End of the Future’. Bridle, (2018)
Mendes Wood DM, São Paulo – Brazil, 2022 ||| Mendes Wood DM, São Paulo – Brasil, 2022
February 12th to march 19th, 2022 ||| 12 de Fevereiro a 19 de Março, 2022
If you see a big sphere you are probably in danger.
In 2013, a mysterious explosion was heard in the far north of Siberia. People living 100km from the site reported seeing the sky glaring. Months later scientists found a new 40 x 30m deep crater in an isolated region of the Arctic. What exactly is causing the occurrence of these enormous holes in the permafrost is a mystery (hypotheses have been made but they are still inconclusive). For many researchers studying the Arctic, they are a disturbing sign that this cold and mostly uninhabited part of the world is going through radical changes. The progressive melting of ice in the Siberian tundra has resulted in the release of gases and microorganisms that had been ‘dormant’ for millions of years, many of them completely unknown to science. ||| f - Se você avistar uma grande esfera, provavelmente está em perigo[1].
Em 2013, ouviu-se uma explosão misteriosa no extremo norte da Sibéria[2]. Moradores há 100 quilômetros do local informaram que viram um brilho no céu. Meses depois, cientistas encontraram uma cratera nova de 40 metros de diâmetro por trinta de profundidade em um ponto isolado do Ártico. O que exatamente está causando o surgimento desses enormes buracos no permafrost é um mistério (há algumas hipóteses em curso, mas ainda inconclusivas). Para muitos dos pesquisadores que estudam o Ártico, eles são um sinal inquietante de que essa paisagem fria e em grande parte despovoada está passando por mudanças radicais. O derretimento progressivo do gelo na tundra siberiana tem liberado gases e microrganismos ‘dormentes’ por milhões de anos, vários deles totalmente desconhecidos pela ciência.
When the ice melts and the magnetism of the world changes, this sphere will multiply and split.
Just like the Siberian craters, in Drop Spike, Leticia Ramos’ most recent film, a large glowing sphere inexplicably emerges amidst gelid mountains. A robotic voice announces that the sphere will appear simultaneously in different places as the ice melts. The addition of this strange element interrupting the monotony of the landscape, the sense of dilated time and an incomplete narrative generates an unsettling feeling that is difficult to classify, something between the melancholic realization of our imminent end and the renewal of a link with something that cannot be rationally understood. ||| -Quando o gelo derreter e o magnetismo do mundo mudar; esta esfera se multiplicará a se dividirá.
Assim como as crateras siberianas, em Drop Spike[3] - mais recente filme de Leticia Ramos - uma enorme esfera cintilante se materializa por entre montanhas geladas sem maiores explicações. Uma voz robótica anuncia apenas que a esfera aparecerá em vários lugares ao mesmo tempo à medida em que o gelo derreter. A sobreposição daquele elemento estranho à monotonia da paisagem, o tempo dilatado e a incompletude da narrativa geram uma inquietação difícil de classificar, algo entre uma constatação melancólica do fim próximo e a renovação de um vínculo com o que não pode ser circunscrito racionalmente.
I want the sphere to appear where I plan.
To create her singular visual universes, Ramos draws on intense technical, historical and iconographic research. With each new project the experimental cinematographic apparatus she creates is renewed. To give shape to each story she must find the perfect combination between lab-induced/produced situations and elements captured with more open lenses[AF1] . Nothing, or almost nothing, in Leticia Ramos’ work is what it seems to be and it is from this elusive place that she proposes a free reflection on what – or perhaps who – constitutes what we conventionally call ‘real’. ||| -A esfera aparecerá onde eu planejei
Para criar seus universos visuais particulares, Ramos parte de uma intensa pesquisa técnica, histórica e iconográfica. A cada projeto; o aparato cinematográfico experimental criado pela artista se renova. Para dar forma à cada história é necessário encontrar a combinação perfeita entre situações induzidas/produzidas em laboratório e outras captadas com lentes mais abertas. Nada, ou quase nada, na obra de Leticia Ramos é o que parece ser e é a partir deste lugar fugidio que ela propõe uma reflexão livre sobre o que – ou talvez quem – constitui o que se convenciona chamar de “real”.
Celluloid film and emulsion are the artist’s essential raw matter, a medium that she handles and reinvents with great dexterity, allowing her to create a subjective perception of time, intertwining human time, the time of matter and cosmic time. As well as announcing the ‘end of times’, the sphere in Drop Spike has one peculiarity: it can only be seen with the naked eye; it cannot be recorded, mapped or shared. In the film and in the world, the ice melts and releases a mystery. Just like the pendulum that records with light the unpredictable lines of its trajectory in the series of photograms White Noise, the occurrences of the sphere are unique events, in which the quality of presence is indispensable. Who will receive the metaphysical warning? Whoever is there looking carefully at the sky. The same applies to the photograms. To generate them, Ramos performs a sort of photographic hypnosis, in which the slightest detour or calculation mistake can ruin everything, a distracted gaze is not able to capture the nuance or comprehend the complexity of these events – or, better still, phenomena – which occur on emulsified paper. ||| A película de celuloide e a emulsão são a matéria prima essencial da artista, meio que ela manipula e reinventa com propriedade e que lhe permite criar uma percepção subjetiva do tempo, entrelaçando o tempo humano, o tempo da matéria e o tempo cósmico. Além de anunciar o “fim dos tempos”, a esfera de Drop Spike tem uma peculiaridade: só é visível a olho nu, não pode ser registrada, mapeada ou divulgada; no filme e no mundo, o gelo derrete e libera um mistério. Assim como o pêndulo que deixa registrado em luz as linhas imprevisíveis de sua trajetória na série de fotogramas Ruído Branco[4], a aparição das esferas são eventos únicos, em que a qualidade da presença é indispensável. A quem é dado ver aquele alerta metafísico? - a quem estiver ali e olhar para o céu com atenção. O mesmo vale para os fotogramas. Para gera-los, Ramos conduz uma espécie de hipnose fotográfica[5], em que o menor desvio ou um erro de cálculo coloca tudo a perder, um olhar desatento não capta as nuances e não se dá conta da complexidade daqueles eventos - ou talvez melhor dizer fenômenos-, fixados sobre o papel emulsionado.
Ramos’ images share the same type of methodological rigor employed in scientific research but without the intention of explaining anything. They reiterate the level of mystery and speculation that still envelops the most advanced scientific discoveries. Italian philosopher Federico Campagna argues for a return to magical thinking as a tool for reviewing how the West understands reality. He proposes that we think of what he calls ‘technic’ (capitalist rationale and modern scientific thought) not as something absolute and irrevocable, but as one of many cosmogonies, a series of projections or myths primarily anchored in the absolute language of numbers, and this essentially Western cosmogony predetermines the way in which we understand and circumscribe the world. In the realm of ‘technic’, the real is numeric, thus reality can be measured, serialized and consequently traded. Therefore, whatever cannot be measured, serialized or exchanged does not ‘exist’. The ‘Technical Era’, according to Campagna, is one of unprecedented metaphysical nihilism, in which the immensurable and the incomprehensible are seen as signs of superstition or undermined as invalid forms of knowledge. ||| As imagens de Ramos partilham do mesmo tipo de rigor metodológico empregado nos centros de pesquisa científica, mas sem a pretensão de explicar qualquer coisa. Elas reiteram o mistério e o grau de especulação que ainda residem na mais avançada das descobertas científicas.
O filosófo italiano Federico Campagna[6] reivindica a retomada do pensamento mágico como ferramenta para a revisão do que o ocidente entende como realidade. Ele se propôs pensar o que chama de "técnica" (a lógica capitalista e o pensamento moderno-cientificista) não como algo absoluto e irrevogável, mas como uma entre tantas outras cosmogonias, ou seja, como uma série de emanações, ou fluxos de elaboração de mitos, sendo o primordial a linguagem absoluta dos números. As emanações desta cosmogonia essencialmente ocidental predeterminam a forma como entendemos e circunscrevemos o real. Sob a técnica, o real é numérico e, portanto, pode ser medido, serializado e consequentemente mercantilizado. Logo, o que não pode ser medido, serializado e trocado não “existe”. A “Era da Técnica”, como observa Campagna, é de um niilismo metafísico sem precedentes, em que o que é imensurável e inapreensível é lido como um sinal de superstição ou desconsiderado enquanto conhecimento válido.
This sphere will appear in many places at the same time.
Like Campagna, Leticia Ramos contends that reality is a patchwork of variable and fleeting contingencies. Her work suggests that the answer to our woes cannot be found in the realm of appearances but in an occult cosmological rationale that unites us with other beings and other times. Working with photography as a way of capturing the ineffable and creating worlds, Ramos reiterates that the only possible solution against the emergence of the apocalyptic sphere is a structural shift in the way we understand and engage with reality. The future looks increasingly less like the past; however, we continue to believe in weather forecasts and technocratic rhetoric. ||| - esta esfera aparecerá em vários lugares ao mesmo tempo
Assim como Campagna, Leticia Ramos defende que a realidade é um emaranhado de contingências variáveis e fugazes. Seu trabalho nos aponta que a resposta aos nossos problemas não está no reino das aparências, mas numa lógica cosmológica oculta que nos une a outros seres e outros tempos. Ao trabalhar a fotografia como um meio de criação de mundos, Ramos reitera que a única solução possível antes do aparecimento da esfera apocalíptica é uma mudança estrutural na maneira como percebemos e nos envolvemos com a realidade. O futuro se parece cada vez menos com o passado, no entanto seguimos acreditando na previsão do tempo e na retórica tecnocrática.
*
Only one thing is certain about the mysterious craters in the Arctic , their appearance has opened new possibilities for financially exploiting previously inaccessible natural gas and oil reserves, in a vicious cycle in which the nefarious environmental impacts of fossil fuel extraction generate further opportunities to preserve its economic feasibility.The sky will fall over your heads. ||| Só uma coisa é certa sobre as misteriosas crateras no Ártico[7]: seu aparecimento abriu novas possibilidades de exploração de reservas de gás natural e petróleo antes inacessíveis. Um ciclo vicioso em que os efeitos ambientais deste tipo de extrativismo contribuem para o uso continuado e lucrativo de substâncias altamente poluentes.
- o céu cairá sobre suas cabeças
—Fernanda Brenner ||| —Fernanda Brenner
[1] Todos os textos em negrito são excertos da narração em off do filme Drop Spike
[2] (BBC, 2020) https://www.bbc.com/future/article/20201130-climate-change-the-mystery-of-siberias-explosive-craters
[3] O filme Drop Spike (2020) é o segundo de uma série intitulada “Stories of the End of the World”. O trabalho reúne imagens produzidas durante uma residência na Suiça (La Becque, Lac Ieman)
[4] Todos os trabalhos da série presentes na exposição Ruído, Mendes Wood DM, São Paulo, 2022, foram feitos em 2021
[5] Os fotogramas são realizados a partir de uma escultura feita em forma de pêndulo com papel cine foil e uma lanterna . Este pêndulo é preso em uma barra metálica em um ou dois pontos, assim como na base da escultura luminosa de 1 a 4 pontos podendo ter inclusive barras intermediárias. A partir de um movimento induzido pelo artista de forma desordenada, a escultura encontra um padrão de movimento devido à atração gravitacional que se reduz ao nada devido a resistência atmosférica. Diferente do movimento harmônico simples (MHS), este movimento harmônico amortecido, como é chamado na física, diminui sua amplitude devido a resistência do ar até chegar a zero. Este movimento é realizado diretamente sobre o papel fotográfico gelatina e prata produzindo uma imagem única.
[6] (Campagna, Technic and Magic: The Reconstruction of Reality, 2018)
[7] Ver mais no capítulo “Climate”em ‘New Dark Age: Technology and the End of the Future’. Bridle, (2018)